中国的绘画与中国戏曲向有不解之缘。远的不说，梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云等艺术大师均有丹青墨迹留存于世，现今著名京剧艺术家张君秋的绘画也为人所称道。

　　据我所知，张君秋最早绘画的品种是兰花。那是张君秋艺术初露头角，在京、津、沪一带都享有盛誉之时。那时，张君秋的母亲张秀琴对他督教甚严，每天该学什么、该练什么都有严格的日程安排，唯恐荒废了艺业。张君秋曾对我说:“那时候我哪有什么业余活动，除了排戏、学戏、演戏，唯一的一种游戏就是拍拍皮球。”另一可供张君秋消遣的就是习字绘画。在我查阅的旧报刊中看到，张君秋最早画兰花是在上海歇夏期间向时慧宝学习的，习画不足半月，师徒的兰花难分真假。我曾看到张君秋保存的一柄折扇，扇面上绘有兰花，背面是行书，都是那个时期的作品，果然清丽秀美。那时的张君秋不满20岁。

　　随着张君秋艺业的发展，他的绘画爱好始终有增无减，不少绘画大师如张大千、齐白石、刘海粟、黄胄、许麟庐等都同他结成密切的师友关系，张君秋曾珍藏过许多这些大师们的墨宝。但在“文革”期间，这些珍品俱遭劫难。最令张君秋嗟叹不已的，一个是张大千为张君秋绘制的巨幅虞姬戏画，画的是张君秋年轻时扮演的虞姬;另一幅则是齐白石绘制的十二月花卉图。“文革”结束，落实政策，张君秋曾到有关部门几经查找，但遍寻无迹，恐怕是当“四旧”，给烧了，抑或是流落到不被人识之处......大概是这种失落感使然，张君秋现在养成了一种爱好，凡是他能找得到的印有国画的挂历，即或过了期，他也尽数收藏，挂在画室，不为看年月，只为赏画、习画。

　　张君秋绘画的品种很多，兰花已不多画，还有菊花、牡丹、老来红、荔枝、水仙、虾、鱼、鸡、竹，不下十余种。同他在戏曲艺术上追求创新一样，在绘画上他也另辟蹊径。譬如画小鸡，他概括自己的画法是“三点一圈”，“三点”是蘸浓墨点三点，“一圈”为用淡墨画一圈。三点各为小鸡的头及双翅，一圈则为小鸡的身躯，再用墨笔稍加勾画，鸡嘴、鸡爪即成。每只小鸡形态各异，有歪着脑袋的，有张着翅膀往前奔的，有啄食的，根据不同的形态，圈、点大小不一。笔者有幸得到过张先生的4只小鸡，题为“四季平安”。4只小鸡的布局疏密有致，妙的是张先生在那只离群的小鸡嘴上点了个小红点，仿佛是叼着一只小虫，于是画面活动了，那余下的3只鸡，分明是“鸡”视耽耽，盯着那只小虫追逐着那只离了群的小鸡。

　　不知什么缘故，从这“四季平安”的构图中，使我想到了张派唱腔。张派唱腔的新意并不 是每腔必新，都是新腔，听者不知所从，反而淹没了唱腔的创造性。张派的唱腔往往在布局上颇见功力，疾徐轻重、张弛紧松，都安排得恰如其分，并形成一种蓄势，紧要之处，耍一个新腔，犹如那只离群的小鸡嘴上的一点红，使得整段唱腔充满了生机。看来，中国戏曲与中国绘画的缘份，是结在了它们之间的相通之处。张君秋在绘画上自诩为“张大胆”，其实，唱腔艺术创作上，他何尝不是“张大胆”呢？当然，他的大胆是有深厚传统功底做基础的。“艺高”才能“人胆大”呀！

　　转载自《中国戏剧》1991年第9期